汽车的作品_汽车的作品被烟头烧坏了怎么修复
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汽车的作品_汽车的作品被烟头烧坏了怎么修复
感谢大家给予我这个机会,让我为大家解答汽车的作品的问题。这个问题集合囊括了一系列与汽车的作品相关的问题,我将全力以赴地回答并提供有用的信息。
文章目录列表:
1.汽车的更新迭代从何而来?汽车设计“教父”哈利·厄尔告诉你答案
2.改装 | 汽车遇上潮流艺术,涂鸦大师打造宝马M2艺术车
3.车迷必看的国产汽车老**,部部紧张刺激,十分热血
4.汽车影视(驰骋银幕的速度与_)
5.布加迪威龙这六款车,设计总监_爱,每款都是艺术品
6.没成真的汽车设计手稿千万不要销毁!
汽车的更新迭代从何而来?汽车设计“教父”哈利·厄尔告诉你答案
哈里·厄尔(Harley?Earl)1893年出生于好莱坞,是美国商业设计的代表人物,_上_位从事专职汽车设计的设计师,创造了美国汽车文化的核心,被业内奉为“The?Father?Of?The?Dream?Car”即梦幻汽车教父。
青春年少的哈利·厄尔见证了美国汽车行业的崛起,正是在这样的环境下,哈利·厄尔研读了工业技术与设计。1927年,进入通用汽车公司仅一年的哈里·厄尔便主导建立了外形设计部,至此,汽车整体设计概念诞生了。当时,包括通用汽车公司总裁都想象不到,这位身材魁梧的加利福尼亚人将对汽车行业发展所带来的影响会比肩亨利·福特。
上世纪早期,能够拥有一辆Ford?T?Model便足以使得消费者拥有高人一等的身份。不过在美国,当汽车保有量达到一定数量时,人们会对汽车要求得更多,其中不_于可靠性和低廉的价格。哈里·厄尔就看准了这一契机,将汽车工业设计与时尚潮流相结合,将其看做时尚消费用品一样,用更为靓丽的外形、内饰设计来吸引消费者,甚至是还聘请了多位女性设计师到汽车设计部门。
可以说,这是一种在观念上的改变。他富有开创性的认识与其说是来自消费者的理性需求,倒不如说是来自他们内心深处的感性_,是他将汽车从冰冷的机械工具变成了被赋予灵魂的流行元素和情感寄托。
在通用汽车公司总裁阿尔弗雷德·P·斯隆的支持下,哈里·厄尔凭借出色的设计和如时尚商品般更新迭代的设计理念,10年间让通用汽车公司急剧发展,一举超越了福特汽车公司而成为美国_的汽车制造商。
通用汽车公司能够实现如此令人刮目相看的创举得益于几种新的汽车市场销售方式:产品多样化、年度车型演变、分期付款购车和减价销售的概念,替代了单一销售,价格不变的销售理念。_重要的是,阿尔弗雷德·P·斯隆为美国各个阶层提供了不同种类及风格的汽车。
在美国,社会地位就是一切,汽车买主不再满足于大众化汽车,他们购买汽车前首先寻求的是把自己和邻居区别开来,就像衣服一样,时尚思想已经渗透到整个美国社会中,他的目标就是向每个人提供一款谁都可以买得起的豪华汽车,从廉价的别克到_昂贵的凯迪拉克都被这种设计理念所贯穿。
起初,哈利·厄尔受到了凯迪拉克公司总经理劳伦斯·菲舍尔(Lawrence?Fisher)先生的引荐,来到通用汽车公司。符合阿尔弗雷德·P·斯隆的发展战略的_款车,也是哈利·厄尔的_款作品名为:LaSalle。
通用汽车公司计划用这款车来填补别克与凯迪拉克之间的市场空白,哈里·厄尔参照西班牙汽车品牌西斯帕诺·苏依扎(Hispano?Suiza)所设计的车型,通过模仿,为美国消费者带来了全新外观的豪华汽车。它那文雅的外形昭示着速度与现代,狭长、低矮的轮廓成为哈里·厄尔随后30年的设计特点。
他把从好莱坞学到的设计理念用在了这款量产汽车上,证明了豪华、舒适和时尚集与一身并能够被大多数消费者所接受是可以实现的。到1929年为止,Lasalle实际销售了5万辆。尽管没能在_后几年中继续生产,但是它的替代车型1934款Lasalle比前辈更为先进。
Lasalle是_款同时采用外形与工程相结合设计的量产汽车,这为以后的汽车发展奠定了良好的基础。但是,哈里·厄尔的下一个通用汽车项目并没有那么成功,由于外形设计部对工程部做出的妥协,新款别克车型的“腹部”出现了一块凸起,因此被戏称为“怀孕”的别克。因为对车身设计与风格的良好把握,通用汽车公司在20世纪30年代成为了汽车市场上_实力的汽车制造商,功臣哈里·厄尔不仅仅使汽车变得越来越漂亮,而且还勾勒出现代汽车的设计工艺,开拓了二维草纸图和全尺寸粘土模型的应用。他的工作间就像是一座温室,培养出许多位才华横溢的汽车设计师。_的科特(Cord)汽车设计师戈登·布瑞格就是哈里·厄尔工作室的“毕业生”。
1936年,哈里·厄尔凭借_款“概念”车,即风格鲜明的Buick?Y?Job将汽车设计又向前推进了一步。他的目的是将未来的元素融入其中,预示未来汽车的发展方向,是一部梦想之作,而非现实之作。他用连续的弯曲表面和_车身水平性的平行铬合金装饰创造了一种狭长的流线形车身。
粘土塑模制造技术是设计师获得汽车前卫外形的一个重要因素。Y?Job充分应用了现代技术,具有电动折叠顶篷和电动车窗。此外还有其它创新的设计细节,如平面门把手和水平水箱护罩。哈里·厄尔的设计远远超过了他所在的时代,车位其它制造商竞相模仿的对象。
二战后期,哈里·厄尔为通用汽车公司设计了更多独具创新性的汽车,使得汽车设计在国际上具有较高的_,并为汽车设计成为一门学科打下了基础。1959年哈里·厄尔隐退,他的学生比尔·米歇尔(Bill?Mitchell)接管了通用汽车外形设计部。
哈里·厄尔在通用汽车公司的三十三年间,才华得到了充分的体现,他对_汽车设计的贡献是无可比拟的,没有任何设计师能像他那样在如此长的时间里产生如此大的影响,也没有谁在汽车设计领域里能像他那样起到根本性的作用。
本文来源于汽车之家车家号作者,不代表汽车之家的观点立场。
改装 | 汽车遇上潮流艺术,涂鸦大师打造宝马M2艺术车
汽车改装爱好者为什么要改车?原因可能有千种万种,但其中强大的性能、个性的外观是大家改车的两个_重要的理由,也是许多人想要通过爱车实现的两个目标。今天的案例车型性能和外观兼具,2月14日-16日的洛杉矶弗里兹艺博会(Frieze?Los?Angeles)上宝马M部门展示了由涂鸦大师FUTURA?2000设计的宝马M2雷霆版三款艺术车,另外还有一个量产版艺术车型。
宝马M2雷霆版
宝马M系列汽车发烧友们都不陌生,M2就是由宝马M部门基于2系打造的小型运动轿跑车,而雷霆版则是在普通M2的基础上更加偏重赛道性能的硬核车型。M2雷霆版搭载了大名鼎鼎的S55直六涡轮发动机,它让M2雷霆版拥有410动力的同时,还非常注重散热和耐久性,在赛道日它可以比普通改装车承受更多的冲刺圈。而且宝马经典的前中置发动机、后轮驱动的布局,所带来的灵活操控感受是奔驰A级AMG、奥迪RS3等竞争对手所不具备的,M2也因此成为火遍国内的运动车型。总之,M2雷霆版可以满足绝大多数人对于性能的需求。
涂鸦艺术家FUTURA?2000
FUTURA?2000是一位来自美国的涂鸦大师。在70年代早期,他就开始在地铁进行涂鸦活动。FUTURA?2000凭借着他对涂鸦艺术的抽象理解和激进设计,在80年_始声名鹊起。当其他涂鸦艺术还仅是局限于对字母的绘制,FUTURA?2000已经开创出抽象涂鸦流派,应该说是抽象街头艺术的先驱人物。近些年,FUTURA?2000与许多潮牌商品一同打造联名款,他的作品成为玩具和板鞋迷们的热点收藏。
FUTURA?2000设计的艺术车
宝马一直在艺术车涂装设计经验,今年宝马M部门找到涂鸦艺术家FUTURA?2000_联名合作,推出了展会上大家所看到的M2雷霆版。据悉,这些车都是由FUTURA?2000本人亲手设计造型、调制油漆、手绘完成。外观涂装和内饰造型风格保持一致,涂鸦大师通过类似星星的点、闪电状的线条、渐变色彩的搭配,让车漆看起来不再仅仅是一个平面,而具有了多层次的立体感。车厢内饰板上的图案风格和车外相呼应,再搭配纯黑和象牙白双色的M造型座椅、Alcantara材质包裹的方向盘,营造出运动氛围的同时,还带有_的FUTURA?2000艺术风。
宝马M部门的理事会主席马库斯·弗拉施(Markus?Flasch)对此高度评价,“我被这些动感设计又富有感染力的艺术品深深地震撼了。FUTURA?2000打造的_、构造和叛逆的风格和我们的M2雷霆版是一组绝配。”
的确,宝马M2雷霆版的造型设计本身就带有灵动、年轻、叛逆的性格特点,涂鸦大师经过一番改造,让这台车的神态变得更加深邃和富有腔调。据悉,今年宝马艺术车的量产版预计2020年6月上市,预计会限量发售。虽然车迷们未必能够买到,但对于外观改装有想法的车友们来说,可以将这个风格拿来作为参考、启发,期待改装玩家们有朝一日也可以将自己的爱车打造成为自己满意的作品。
本文来源于汽车之家车家号作者,不代表汽车之家的观点立场。
车迷必看的国产汽车老**,部部紧张刺激,十分热血
近期因为疫情,大家的假期都开始延长了吧,这时候很多朋友都会觉得假期很长,在家呆着很无聊还不能出去,所以小编推荐几部跟汽车相关的影视作品,让大家的假期不再无聊。
1、《阿郎的故事》
该影片于_上映,该片情节故事简单,描述阿郎因为年轻放荡,波波出走美国,10年以后家庭重逢。
这部**很美,美在于它的结局,阿郎年轻不懂事,喜欢沾花惹草,导致怀有身孕的波波从楼梯倒下,儿子早产,紧接着伤心的阿郎骑车冲撞警察入狱两年,出狱后独自含辛茹苦抚养儿子波仔10年。此时波波回来香港,意外发现波仔就是自己当年的早产儿子,而她自己毫不知情。
无论阿郎如何证明向波波表明自己的真心,波波此时却只是回应:我不再恨你,但也不再爱你。同时波波想要回儿子,一无所有的阿郎不得不去逼波仔离开父亲回到母亲身边,因为他希望波仔可以得到更好的环境。
阿郎选择重新进行一次年轻的冒险,他希望再次_得_名以能够攒够去美国看望波仔与波波的机票。当他即将开始比赛时,却发现自己的爱人,自己的儿子没有离去·······
此时阿郎的心中是感动,喜悦,亦或是愧疚。假如时光可以重来,年轻的时候他一定不会犯错,不会辜负波波。此时阿郎能做的唯有证明自己,他一定要赢,哪怕死去也值得。阿郎和以前的对手安排一起比赛,对手使诈使得阿郎头部受伤,流血不止,阿郎本可以放弃比赛,与家人相聚。
2、烈火战车
阿祖母亲逝世后,父亲管教方法不当,父子俩的关系疏离。阿祖离开家独自生活,生活状况并不如意,幸好有女友阿仪在旁鼓励照顾。阿祖一向喜爱赛电单车,但他性格要强,一次与父亲车队中的大伟比赛,结果阿祖在比赛中受伤了,昏迷了十天。女友悉心照顾并劝他以后不要再_了,于是阿祖康复后便决定放弃_,好好经营修车店。可是好友嘉乐在一次与大伟的比赛中身亡,事件令阿祖的初衷改变了,阿仪却失望离去……
3、头文字D
每天清晨都有一辆AE86在秋名山上漂移,而且速度快得惊人,这辆AE86属于藤原豆腐店。藤原拓海每天清晨都要帮父亲藤原文太把自家店里的豆腐送到秋名山上的旅店,但这并不是拓海想做的一件事。拓海还会在阿木家开的加油站做_。中里毅向阿木的车队挑战,当中里毅在秋名山练习的时候,竟然被一辆AE86轻易爬过头,中里毅决定打听这辆AE86的消息,要跟他比赛一番。相信头文字D这部**应该是大家共同的同年了吧,作为漫改的**头文字D已经算很还原很成功的了。
以上是小编整理的3部国产汽车**,虽然都是老片但是都个个是经典,小编也是刷了好几遍了,依旧不能忘怀,_后希望大家在疫情期间少出门,多喝热水多刷剧,更好的应对接下来的工作!
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汽车影视(驰骋银幕的速度与_)
汽车与**,两个看似不相关的领域,却在影视作品中形成了一种_的化学反应。汽车作为一种交通工具,具备了速度、动感和力量等特点,而**则通过镜头语言和剧情构建,能够将这些特点_地展现出来。因此,汽车影视作品成为了一种_的艺术形式,给观众带来了无尽的速度与_。
汽车影视的魅力
汽车影视作品在银幕上的出现,不仅仅是为了展示汽车的外观和性能,更重要的是通过故事情节和角色塑造,将汽车赋予了情感和人性化。无论是《速度与_》系列中的街头飙车,还是《变形金刚》系列中的机械战斗,汽车都成为了故事的一部分,与主角们一同经历着冒险和成长。这种人车合一的表现形式,使得观众们能够更加深入地体验到影片中的速度与_。
此外,汽车影视作品还通过精心设计的动作场景和特技效果,给观众带来了震撼的视觉享受。在《碟中谍》系列中,汤姆·克鲁斯驾驶着跑车从高楼上跳下,或是在狭小的巷道中与敌人展开激烈的追逐,这些场景不仅仅是为了展示汽车的驾驶技巧,更是为了营造紧张刺激的氛围,让观众们在**中感受到速度与_的_体验。
如何制作一部成功的汽车影视作品
制作一部成功的汽车影视作品,需要从故事构思、车辆选择、拍摄技巧和后期制作等多个方面进行考虑。下面将为大家介绍一些关键的操作步骤:
1.故事构思
首先,要有一个扣人心弦的故事情节。故事可以以_为主题,也可以以汽车追逐、救援等为背景,关键是要能够吸引观众的眼球,让他们产生共鸣。在故事中加入一些悬念和转折,可以增加观众的期待和惊喜。
2.车辆选择
根据故事情节的需要,选择适合的车辆进行拍摄。不同的车型和品牌具有不同的特点,可以根据角色的性格和故事的需要进行选择。同时,还要考虑到车辆的可操作性和安全性,确保在拍摄过程中不会出现意外。
3.拍摄技巧
在拍摄过程中,要运用合适的镜头语言和拍摄技巧,将汽车的速度和动感_地展现出来。可以运用追焦和快速切换镜头等手法,增强观众的代入感和紧张感。同时,还要注意拍摄角度和光线的运用,营造出适合故事情节的氛围。
4.后期制作
在后期制作中,可以运用特效和音效等技术手段,增强影片的视觉和听觉效果。特效可以用来修饰汽车的外观和行驶过程,使其更加华丽和震撼。音效可以用来增强引擎声和轮胎摩擦声等汽车特有的音效,让观众们更加身临其境地感受到速度和_。
汽车影视的未来发展
随着科技的不断进步和观众需求的不断变化,汽车影视作品也在不断发展和创新。未来,我们有理由相信,汽车影视作品将会更加多样化和精彩纷呈。例如,虚拟现实技术的应用将使观众能够亲身体验到驾驶的乐趣和刺激,增强观影的沉浸感。同时,人工智能技术的发展也将使汽车角色具备更加智能和自主的行为,与主角们展开更加紧密的互动。
布加迪威龙这六款车,设计总监_爱,每款都是艺术品
想要在众多版本的布加迪威龙车型中选出一台_喜欢的似乎并不是什么难事,毕竟它们的外观看起来都差不多,而所以的喜欢似乎也就是挑选一个中意的配色罢了。事实上真的如此么?今天我们来看看,布加迪设计总监_喜欢的六台布加迪威龙,看看他是怎么选的吧。
其实,大家见到了许多经典版本的威龙都是出自Achim?Anscheidt之手,他就是布加迪设计部门总监。Achim?Anscheidt先生于1993年加入保时捷,之后于1996年转入大众汽车集团,在汽车设计领域有众多的代表作品。自2004年以来,他一直担任布加迪设计部门的总监,在他的_下,许多_的威龙变体诞生了。即便这样,在众多版本的威龙车型中,Achim?Anscheidt也有自己偏爱的款式,那么下边的这6款威龙都有哪些特点能成为这位设计总监的_爱呢?
Veyron?16.4?Pur?Sang?(2007年)
Anscheidt说:"Veyron?Pur?Sang是我个人的_款布加迪威龙作品,所以我永远不会忘记这台车对于我的意义。
另外,Veyron?Pur?Sang也是布加迪一系列特殊版本和定制程序的开始。?Pur?Sang仅生产了五辆,在法兰克福车展上仅用了45分钟就售罄。碳纤维材质的运用使Pur?Sang脱颖而出,这在当时的汽车工程中并不多见。
Veyron?16.4?Super?Sport?(2010年)
Anscheidt表示:?Veyron?16.4?Super?Sport的车顶细节是基于90年代的布加迪EB110?SS设计而来的,这也是设计团队_引以为傲的一个部分。
另外,作为全球生产速度_快的超级跑车,将Veyron?16.4?Super?Sport列入此列表并不令人感到意外。
Veyron?16.4?Grand?Sport?L'Or?Blanc?(2011年)
Anscheidt说:"起初我对这个想法持怀疑态度,因为我不想模仿安迪·沃霍尔,杰夫·昆斯,弗兰克·斯特拉或罗伊·利希滕斯坦的汽车艺术品。"
但Veyron?16.4?Grand?Sport?L'Or?Blanc一身镀铬涂装的设计搭配上该车圆润富有力量感的造型,简直就是_的搭配,那种金属机械力量感的呈现就像是一件艺术品。
Veyron?16.4?Grand?Sport?Vitesse?(2012年)
作为迄今为止_的敞篷布加迪,威龙16.4?Grand?Sport?Vitesse创下了敞篷跑车的新速度记录,极速可达408.84km/h。但这并不是Anscheidt选择它的真正原因。
Anscheidt表示:_初计划打造这台敞篷版威龙的时候我们受到了质疑,因为敞篷的关系可能无法让威龙将性能发挥到_,同时大家都认为敞篷样式可能并不适合威龙的造型。不过当Veyron?16.4?Grand?Sport?Vitesse发布时,我们证明了自己所做的是正确的。
Veyron?Grand?Sport?Venet?(2012年)
这又是一辆堪称艺术的布加迪威龙,该车是布加迪设计团队与法国艺术家和雕塑家Bernar?Venet合作的产物。
Anscheidt:"与一位与汽车设计毫无关系的_艺术家一起开发汽车是一项艰巨的任务。对于Bernar?Venet来说,这是一个自始至终的创新过程。而对于我们设计团队来说能够见证他的工作方式令人着迷且印象深刻。"
"Les?Légendes?de?Bugatti"?–?Ettore?Bugatti?(2014年)
"但凡是接触过Cordovan皮革的人,都会对它的_品质和耐用性印象深刻。这也正是我们设计该车内饰的出发点。"
在LesLégendesde?Bugatti?–?Ettore?Bugatti中,柔软,天然的科尔多瓦皮革的出现无疑是_受人关注的细节,整个内饰被棕色的Cordovan皮革所覆盖,所有能够触碰到的位置都能感受到那种细腻的质感。这也正是Anscheidt选择它的原因。
本文来源于汽车之家车家号作者,不代表汽车之家的观点立场。
没成真的汽车设计手稿千万不要销毁!
这是一个爱情故事,当中夹杂了一些夺宝奇兵的桥段。可以想象一下故事的时代背景是六零年代初,摆脱了战时紧缩措施_后一轮余波的美国终于进入繁荣期,以油门全开的姿态奔向太平盛世。纽约“广告狂人”纷纷各出奇谋打造品牌形象,创造出很多引人遐想、脍炙人口的slogan。不过底特律始终是美国经济和创意重镇,所出产的汽车也以越来越华丽的手法呈现这份新生自信......
像哈雷·厄尔(Harley?Earl),维吉尔·埃克斯纳(Virgil?Exner),比尔·米切尔(Bill?Mitchell)和尤金·波迪纳特(Eugene?Bordinat)等这些重量级设计高手,就是在这个时期监督开发了那些形态深受喷气式飞机时代影响的汽车,其刺激程度就像镀铬、翼片和鳍片混合而成的烈性鸡尾酒,滋味胜似当时法兰克·辛纳屈(美国歌手、演员)和一众公子哥儿在金沙酒店和_酒吧大喝特喝的威士忌酸酒。
现在请大家想象自己在这个时期加入克莱斯勒、福特或通用汽车不断壮大的设计部门,履新后的工作主要是绘画车门把手草图。可是大概因为你毕业于加州帕萨迪纳(Pasadena)艺术中心设计学院,即便职位低微,上司还是经常要你提出新车型的提案。你大可天马行空发挥想象力,因为当时汽车工业适逢一股新兴流行文化崛起,艺术和商业以空前绝后的方式相辅相成大放异彩。你绞尽脑汁构思的设计元素可能大获成功,但绝大部分都会付诸东流,加上事关高度机密,所以你设计的东西,下场几乎尽是葬身垃圾筒,除非你偷偷把它们带出公司拿回家……
帕特里克·凯利(Patrick?Kelley)在2005年机缘巧合找到他的_份废弃汽车概念设计艺术品。“那时候我对Americana和失传艺术很有兴趣,经常去看旧金山Art?Deco?Show。”他说,“某次我在会场找到一个售卖原创插画艺术品的摊位,摆卖品基本上就是大家都见过的那种廉价小说或杂志连载故事封面所用的原画,不过后来我留意到摊位另一边墙上有几张汽车绘图。摊主就这样跟我谈起‘汽车设计黄金时代’,说这类作品十分罕见,因为只有极少数得以保存下来。于是我买了一幅用简单线条勾画,附有设计师签名和日期的三零年代作品……”
十五年后的今天,Kelley先后收集了四百件这样的艺术品,其中约有半数刊载于他的精彩著作《Imagine!?Automobile?Concept?Art?from?the?1930s?to?the?1980s》。作品中有些尺寸很小,有些则是长达八英尺的巨幅,作品签名中也不乏一些车迷耳熟能详的名字,毕竟过去有许多设计师能够在企业在商言商的环境中长期耕耘创意心田闯出一番事业,但湮没于时间洪流中的作品也不在少数。即便是泰山北斗的早期作品,通常都会被当作废纸早已不知所终。
“你知道的,这些人绘画的草图,九成九都被销毁掉。”Kelley告诉我,“不是当着他们眼前销毁掉,就是在项目结束时化为乌有。那些主管作风很_,可以一手撕下你画至中途的作品,大大声说‘这是垃圾,循不同方向再画’。那时候没有人料到这些东西终有一天会变得有价值,所以不难想象他们销毁丢弃了许多妙到绝伦的设计。部分作品得以幸存,只能说是奇迹,尤其是考虑到被带回家逃过一劫的作品,_终也可能随时间流逝而受损。须知密歇根的冬天可是十分无情,水淹地下室并非奇事。”
Kelley并非此行_人士,本业其实是在加州圣塔克鲁兹(Santa?Cruz)打理_园艺生意,为硅谷居民供应_观赏动植物。他在1955年生于加州佛雷斯诺(Fresno),尽管那是一个位于洛杉矶和旧金山约正中间的内陆城镇,Kelley在成长期间还是深受汽车文化熏陶。
“无论哪里举办赛事,父亲都会带我去现场观看。”他回忆道,“场地可能是Kearney?Bowl?hardtops和Clovis?Speedway,或者汉福特(Hanford)的NASCAR赛道和赖辛城(Raisin?City)直路加速_场。”他清晰记得自己看见朋友母亲名下的捷豹E-type时高兴得眉飞色舞,记得那部64年型黑色轿跑脚踏白圈轮胎,记得在佛雷斯诺一年一度的Autorama上见到加州改装界名人George?Barris、GeneWinfield和人称Big?Daddy的Ed?Roth亲临盛会。他从没想过做汽车设计师,但阳光格外明媚的六零年代仍然为他播下了好奇心的种籽。
四十年后,由于家中的概念设计藏品急增,Kelley和太太决定亲自去底特律明查暗访。他们在密歇根城市葛洛斯波因特(GrossePoint)的Edsel?and?Eleanor?FordHouse参与了一个叫EyesOn?Design的展览会,在会场上找到一个由前任汽车设计师组成的组织所开的摊位(Leagueof?Retired?Automotive?Designers是正式登记的团体,Marvel公司正在密切留意当中是否有商机)。
由于本身曾经举办非正式小型展览,Kelley马上把握住机会把一份以前剩下的展览宣传单张塞进其中一位工作人员手中。他忆述对方的反应时说:“‘哇……这是我的作品啊!你究竟怎样得来的?应该早已不知所终或销毁掉了啊……’我那部书的封面碰巧也印有这位仁兄——GeorgeCamp——的作品。我告诉他这件作品就挂在我家门厅墙上,而且装裱得妥妥当当,又有良好照明拱托。他绘画这幅草图时年仅二十岁,如今已年届八十五。无论如何,他马上呼叫其他在场同道过来,其中一人翻看传单时甚至当场哭起来,一边说‘我已有六十五年不曾见过这件作品了’。他们当年交出了自己的所有作品,所以无法向儿孙出示真品以证其事。那一刻我心有所悟,于是对太太说‘此中原来另有一种角度,收集并非单纯为了兴趣,我们必须向这些家伙表达敬意’。”
他在阐述一个汽车设计大时代的平行历史时,毫无疑问做到了这一点。他在这部图文并茂的著作中刊载了八十七位艺术家的作品,每一位都在一切皆有可能的时代为美国的有趣新事物出了一份力。这部书有部分内容就像风土志,记述了底特律乘上时代的巨浪,美国汽车工业曾几何时掌握_命脉,后来却因为1968年暴动而令Motown翻天覆地,_终五年之后被石油危机粉碎盛世美梦的点点滴滴。唏嘘之余,我不禁心想当年好景若能维持下去,岂不妙哉。
其实我们多希望是“凡是过去,皆是序曲”,怀着这种心愿、带着敬意,一起重温一下那些逝去的美好。
Charles?Maher在1968年开始效力福特,后来转投一家美术公司,专门负责汽车方面的设计工作。
Art?Gerstenberger毕业于帕萨迪纳ArtCenter,曾经受聘于福特AdvancedStyling?Studio。
Irv?Rybicki(穿着黑色西装外套那一位)1963年3月1日摄于设计室,后来获委任为通用汽车设计事务副总裁。
五零年代概念车的_示范,设计出自名不见经传的WMihailuk。
1956年绘画这幅草图的Allan?Kornmiller是克莱斯勒设计部经理,曾经效力福特Advanced?Design?Studio,以及American?Motors、Hudson和Nash。
这幅1959年草图出自另一位湮没于历史的设计师Michael?Cody。
Homer?LaGassey?Jr在1960年代初提交的设计方案。此君在1942年成为通用汽车历来_年轻的造型设计师,履新时年仅二十二岁。
Joan?Klatil-Creamer与凯迪拉克设计部老总Stan?Parker摄于1967年2月,她是通用汽车车身设计部破天荒_次聘用的女将。
没有看够不要紧,有兴趣的同学可以去找一找下面这本书:
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经典的汽车动画有哪些?
汽车题材的动漫作品,可能大家印象_深刻的就是《头文字D》了,因为它不仅俘获了车迷的心,还将日本的漂移文化成功带向了全_,它的_已经远远超越了作品本身。
而身为80末、90一代的我们也是幸福的,因为正好赶上了国内引进播出日本动画的好年代,所以诸如《头文字D》、《四驱兄弟》、《高智能方程式》等这些经典作品,得以陪伴着我们的童年、青少年时期。
你一定还记得放学回家偷看动画片的场景,随时准备好一块湿抹布给电视机盒降温,惊险又刺激!
说起来,日本_动漫的风行,还要追溯到上世纪的80-90年代。当时的日本国内正在经历一个“泡沫经济时代”,空前的高收入加上1970年代曾经爆发过的跑车热潮留下的文化积淀,_终催发了对性能车、_游戏的高消费,深刻地影响了日本汽车文化的面貌。
(1993年日本世嘉包场赞助举办F1英国站)
(世嘉公司F1SUPERLAP街机版宣传海报)
这其中也包括了许多漫画、动漫作品。
(高智能方程式_)
早在1975年,日本漫画家池泽早人师发表了以公路非法_和正式_为题材的漫画《赛道之狼》,大受欢迎。由此在日本引发了_次因漫画而起的超跑热。
以超跑为主题的橡皮大幅_,日本各地开始举办超跑展览,观众云集,日本的汽车文化也从这时起步。
所以随着一系列汽车赛事、汽车文化的推动,就诞生了越来越多记录当时日本汽车盛况的经典动漫作品。接下来就是暴露年龄的时候了,[盘点十大汽车题材动漫作品],看看你都看过哪几部?
毫无悬念,《头文字D》排在了_位,而另外一部大家比较熟悉的《湾岸Midnight》也排在了第三位。看到这你可能要说了,类似以飙车为主题的动漫也还有很多,但传到全_的,似乎只有这两部作品?
事实的确是如此,看看这两大_漫画_后在90年代中期和2000年后催生出的大批街机和家用机游戏,就知道它们的_有多深远了。我想它们能够如此成功的另外一个重要原因是,它们更加贴近我们的生活,而不像_一样那么遥远,毕竟“屌丝逆袭”一向都是比较对吃瓜群众的胃口的。
求各_品牌汽车的代表作(_作品)
轿跑车
兼具轿车和跑车性能的车型。_的有宾利欧陆GT、奔驰CLK240、宝马新6系、VOLVOS60、Saab9-3、阿尔法?罗密欧GTV、玛莎拉蒂Coupe、保时捷Panamera等。
敞篷跑车
_的有奔驰SLK230、宝马M双座敞蓬跑车系列、标致307CC、保时捷Boxster和911 Cabriolet系列等。
目前,除了概念车以外,_贵的车是布加迪威龙,120万美元。至少也要2500万RMB。
福特SSCUltimateAero
福特SSCUltimateAero
_时速:437公里 UltimateAero也许是_上_极端的汽车之一。
福特SaleenS7
_速度达到了416公里排名第二的高速汽车同样是美国车———福特SaleenS7TwinTurbo,
布加迪Veyron
布加迪Veyron
_时速:407公里 布加迪是法国的跑车品牌,已经有100多年的历史了,现在归属德国大众。
KoenigseggCCR
_时速:388公里 KoenigseggCCR
KoenigseggCCR—CompetitionCoupeRacing(双门竞赛跑车),
帕加尼Zonda
_时速:345公里 帕加尼Zonda
意大利人是汽车_速度的狂热崇拜者,
兰博基尼Murciélago
_时速:330公里 兰博基尼Murciélago
Murciélago,西班牙文的意思是“蝙蝠”
保时捷CarreraGT
保时捷CarreraGT
_时速:330公里 _上_出名的跑车品牌之一
跑车_近,吉利发布了其新款概念车--吉利GT,该车将在北京车展亮相,有可能命名为“吉利虎”。
从汽车诞生至今,有哪些车型能称得上是一代经典的?
在汽车历史发展的长河上,不断有汽车企业起起落落,但也一些企业也在汽车的发展史上留下了经典的汽车设计,下面让我来给大家介绍三款:
一、保时捷911说起大名鼎鼎的超跑,大家肯定对保时捷耳熟能详,在保时捷的大家庭中_出名的应该就是保时捷的911设计,911的设计语言不但光在911系列上运用,在保时捷718、保时捷boxster及SUV上都使用了大致相似的设计语言。
保时捷911采用了经典的青蛙灯设计,该设计由费迪南德?亚历山大?保时捷亲自设计。自1964年演变至今的911,因其_的风格与_的耐用性享誉国际。虽然保时捷也想对该设计做出突破,但保时捷车迷们纷纷表示反对,所以保时捷911设计一直保留至今。
二、大众甲壳虫大众甲壳虫是大众的当家车型,1931年费迪南德?保时捷(保时捷911设计的爷爷)画出了大众汽车的_张设计图,在二战时期,大众也凭借着甲壳虫车型在众多的汽车生产厂中脱颖而出,甲壳虫的汽车不但在设计上憨态可掬,而且在耐用性上也通过了二战的考验。
现在的甲壳虫汽车因其经典的外观设计已经成为了时尚界的宠儿,受到众多女性的追捧。
三、宝马mini在时尚界有一款和大众甲壳虫齐名的经典轿车,它就是宝马的mini。_部mini诞生于1959年的8月26日,是成立于1952年的英国汽车公司的作品,后拥有mini品牌的英国罗孚汽车公司被宝马收购,mini正式归入了宝马旗下。
mini有众多的系列,不但有轿车和越野车版,还有特殊的JWC赛道版。
你还知道其他的经典车型吗?欢迎讨论。
好了,关于“汽车的作品”的话题就讲到这里了。希望大家能够通过我的讲解对“汽车的作品”有更全面、深入的了解,并且能够在今后的工作中更好地运用所学知识。